Все материалы данного сайта являются объектами авторского права. Запрещается копирование, распространение или любое использование текста без предварительного согласия правообладателя.
Жизнь - удивительная штука. Иногда судьбы великих людей удивительным образом пересекаются, что дает нам право считать это неким Провидением. И сегодня мы предлагаем вам рассмотреть некоторые страницы жизни двух выдающихся деятелей искусства – британского музыканта Фредди Меркьюри и французского художника Клода Моне.
14 ноября 1840 года в семье парижского бакалейщика Клода-Огюста Моне родился сын. При крещении родители дали ему имя Оскар, которое он в семнадцать лет поменял на Клода. Мальчик с детства увлекался живописью, которой старательно занимался дома, а затем в парижской мастерской швейцарца Марка Глейра. Марк был прекрасным учителем, но долгие годы он придерживался строгого академизма в скульптуре и живописи. Клоду же хотелось попробовать себя в самых разных стилях, а быть может, даже создать собственное направление в живописи. Молодой художник работает дни и ночи напролет, не позволяя отчаянию и усталости прервать его вдохновение. Иногда у него появляются заказы, но даже они не дают Моне достойного заработка. Дело в том, что после первых успехов работы Клода перестали брать на выставки, а официальный Салон, диктовавший моду в искусстве, долгое время не признавал его гения.
Все это можно сравнить с началом творческого пути фронтмена Queen Фредди Меркьюри, который, несмотря на трудности, никогда не терял веру в себя и свою прекрасную музыку. «Борьба была нелегкой, и мне пришлось непросто, но для меня это был вызов перед лицом всего человечества», - поет Меркьюри в своей знаменитой песне «We Are the Champions». А в одном интервью он признается: «В самом начале я был готов голодать (что я и делал), но добиться успеха. Необходимо верить в себя, не важно, как много времени вам потребуется». Его безграничная вера помогала и другим музыкантам Queen сохранить нужный настрой в творчестве. «Фредди был очень сильной личностью, - рассказывает Брайан Мэй. – Мы сначала не видели в нем великого певца или музыканта: он был очень неискушенным и неопытным. Но мы видели в нем человека, обладающего невероятной верой и харизмой, и он нам нравился». И эта уверенность помогла множеству людей сохранить надежду на победу Добра в мире. Вера, Надежда и Любовь воплотились в великолепной музыке группы.
Несмотря на резкие выпады критики, Клод Моне трудился без устали, прекрасно понимая новаторское движение своей живописи. «То, что я делаю, хорошо уже тем, что ни на кого не похоже», - признавался он.
«Мы не боимся использовать новые идеи. Чего мы действительно избегаем — так это повторения одних и тех же форм. Существует столько направлений, в которых мы можем сочинять нашу музыку. Думаю, что мы просто делали то, что хотели сделать. Мы не угождали общественному вкусу. Мы старались быть в курсе того, что происходит и делать один шаг вперед», - говорил Фредди Меркьюри. Он, как и великий французский художник, старался быть на шаг впереди, предугадывая дальнейшее развитие искусства и музыки. Королевский квартет умел удивлять и всегда делал то, чего меньше всего ждала от него публика. Британские артисты творили в свое удовольствие, создавая подлинные шедевры в студии. Они не боялись экспериментировать с жанрами, создавать новое направление музыки. Их постоянно упрекали в том или ином революционном шаге, но участники Queen оставались новаторами во всех направлениях своей деятельности.
Постепенно работы Клода Моне находят признание публики. Большим событием для него стала покупка в 1893 году нового дома в Живерни – небольшом городке в Нормандии. Именно здесь, в этой сельской глуши, художник обрел настоящий душевный покой, необходимый в творчестве. Здесь Моне создает свой новый мир – обустраивает дом, занимается садом, в котором чувствует необыкновенный прилив вдохновения. Теперь это его новая картина, которую он рисует вместе с Природой. Вместо красок Клод использовал цветы, которые тщательно выбирал по оттенкам, нередко смешивал и разделял на отдельные островки. «Это лучший из моих шедевров», - говорил Моне всем посетителям своей усадьбы.
Французский писатель Марсель Пруст писал об этом творении друга: «Сама природа становится картиной, освещаемой внимательным глазом художника. Этот чудесный и гармоничный сад – самый первый эскиз или готовая к работе палитра».
В саду Моне был прекрасный пруд, ради которого он попросил местного префекта изменить русло притока Эпты. В пруду была кристально чистая вода, где плавали белоснежные кувшинки и лилии. На долгие годы кувшинки стали главной темой художника. В 1900 году в галерее Дюран-Рюэля были выставлены десять картин серии «Пруд с кувшинками».
Фредди Меркьюри давно мечтал приобрести дом, в котором смог бы реализовать все свои художественные идеи. Это ему удалось, когда в 1980 году он купил знаменитый особняк Гарден Лодж, расположенный в Кенсингтонском районе Лондона. «Я долго искал дом. Мне не нужны ярды земли, я просто хотел иметь красивый дом разумных размеров», - говорил Меркьюри. Вокруг особняка музыканта находился огромный сад площадью 3 акра, который, несмотря на близость оживленной магистрали, сохранил спокойные черты традиционного английского стиля. Зеленый оазис задумывался в лучших традициях короля Эдуарда: для романтичных натур здесь был поставлен открытый павильон, увитый глицинией. На клумбе для роз создали уютную беседку из самих цветов, которой очень гордился Фредди. Это бы его личный рай, настоящее прибежище для художника.
Клод Моне оставался верен живописи до последних дней жизни. Внезапно у него ухудшилось зрение, но он продолжал создавать картины в своей мастерской в Живерни. К сожалению, операция, на которую Моне решился в 1923 году, не оказала нужного эффекта и принесла лишь временное облегчение. Но даже это не сломило волю Клода, который продолжал жить творчеством. «Я буду рисовать, даже став окончательно слепым – ведь глухой Бетховен мог сочинять музыку!» - воодушевленно настаивал живописец. И это удивительным образом похоже на желание Фредди, который однажды сказал: «Нас четверо. Это сильный квартет. Мы собираемся быть вместе, пока все не передохнем». Но даже сейчас, спустя много лет после его кончины, его творчество живет, находя все новых ценителей хорошей музыки. Твое шоу продолжается, Фредди.